Laimīgu, pozitīvi jaudīgu Jauno gadu!

2026. gada pirmajā pārraidē "Klasikas" klausītājiem piedāvāju daudz jaunu un skaistu darbu, kas nonākuši pie manis pēdējā mēneša laikā — mūziku, kas meklē skaistumu, neparedzamību un inovāciju skaņās, dziesmu rakstniecībā un skaņu mākslā. Darbus, kas rezonēs nākotnē vai vismaz atstās tajā savus nospiedumus.

Šī ir vēl viena mana "Stunda kopā ar..." skaņu glezna, kurā saplūst laikmetīgā eksperimentālā mūzika, dziesmu stāsti un skaņu māksla no dažādiem pasaules nostūriem. Programmā iezīmējas ķermeņa, atmiņas, balss un iekšējās pieredzes tēmas, kas atklājas gan intīmās miniatūrās, gan plašākos, izvērstākos skaņu stāstos.

Raidījumu ievada Yara Asmar ar īsu, bet koncentrētu skaņdarbu To Live by a Body of Water Is to Forget It Exists. Libānas izcelsmes komponistes darbos bieži sastopama klusa spriedze starp telpu, klusumu un emocionālu piesātinājumu. Yara Asmar to iesāk kā klusu ieelpu: ūdens tuvums, kas kļūst nemanāms; skaņa, kas pazūd tieši tajā brīdī, kad tai pievēršas. Viņas kompozīcija atgādina par to, cik viegli pierast pie lietām, kas mūs ieskauj, un cik trausla ir uzmanība.

Duets Merope no Lietuvas — ģitārists Berts Kūlss un vokāliste Indrė Jurgelevičiūtė — piedāvā divas kompozīcijas, kurās saplūst Baltijas un Tuvo Austrumu folkloras noskaņas ar laikmetīgu improvizāciju. Aglala un Koumu Lil atklāj viņu spēju radīt mūziku, kas šķiet sena un vienlaikus ir pilnīgi mūsdienīga, balstīta balsī, ritmā un minimālismā.

Tad skaisti pārejam uz Lonnie Holley kopā ar arfisti Mary Lattimore radīto skaņdarbu Life, kas piedāvā meditāciju par dzīvi kā nepārtrauktu procesu. Holija mākslinieciskā prakse vienmēr bijusi cieši saistīta ar mutvārdu tradīciju, spontanitāti un garīgu refleksiju, savukārt Latimoras arfa piešķir skaņai gaisīgu, gandrīz caurspīdīgu dimensiju.

Tad arī skaisti nonākam pie Niecy Blues dziesmas Violently Rooted, kas apvieno R&B, soul un eksperimentālu popu ar dziļi personisku vēstījumu. Viņas balss ir vienlaikus ievainojama un pārliecinoša, atgādinot par identitātes un piederības spēku.

Britu dziesmu autore Anna B Savage ar I Reach for You in My Sleep turpina sev raksturīgo introspektīvo līniju — minimāla instrumentācija, trausla, bet ļoti klātesoša balss un teksts, kas balansē starp tuvību un distanci.

Saksofonists un dzejnieks Alabaster DePlume skaņdarbā Form a V piedāvā siltu, humānu skatījumu uz džezu kā kopības un empātijas valodu. Viņa mūzika bieži darbojas kā mierinājums — nevis izvairoties no sarežģītā, bet to pieņemot.

Voice Actor projektā Look Nice Noa Kurcveils strādā ar fragmentētu popa struktūru, ironiju un digitālu estētiku, kas atspoguļo mūsdienu pašprezentācijas kultūru un tās trauslumu. Noa Kurzweil ir mākslinieks, kura prakse cieši saistīta ar vizuālo kultūru, internetu un mūsdienu pašreprezentācijas mehānismiem.

Tad seko anonīms projekts Snakeskin ar dziesmu October Sun, kas ienes programmā sapņainu, nedaudz miglainu noskaņu, kur ģitāras un vokāla slāņi veido rudens melanholijai raksturīgu ainavu.

Nourished by Time, Markusa Brauna projekts, ar Cult Interlude turpina viņa raksturīgo sociāli iekrāsoto, stilistiski grūti klasificējamo pieeju starp postpunku, elektroniku un R&B — ar spēcīgu atmosfēru.

Uz līdzīgas nots skan Oneohtrix Point Never kompozīcija Bumpy, kas demonstrē Daniela Lopatina interesi par popa dekonstrukciju un skaņas kā materiāla elastību. Tas ir darbs, kurā satiekas abstrakcija un ritmisks impulss. Vienkārši sakot, Oneohtrix Point Never ir mākslinieks, kurš pārveido elektroniku par stāstu, atmosfēru un filozofiju, radot mūziku, kas vienlaikus ir fiziska, konceptuāla un emocionāla.

Plume Girl dziesmā Chain piedāvā juteklisku, viegli drūmu popa interpretāciju, kur vokāls un harmonijas veido ciešu, emocionāli piesātinātu struktūru. Plume Girl ir Hindustānas klasiskās mūzikas izpildītājas un komponistes Sowmya Somanath mūzikas projekts. Viņa savā solodarbībā apvieno klasiskās rāgas iedvesmu ar elektroniku, ambientu un intīmu popu. Viņas darbi tiek izdoti neatkarīgajā izdevniecībā Mappa editions, kur mūzika bieži balansē starp improvizāciju, meditējošu noskaņu un personisku stāstu rakstīšanu.

Able Noise ar skaņdarbu To Appease iegrimst tumšākā un industriālā skanējumā, kā izteiksmes līdzekļus akcentējot spriedzi un atkārtojumu. Able Noise ir eksperimentālās mūzikas duets: tā skaņu valodas centrā nav tradicionāla melodija vai popmūzikas formu loģika, bet gan telpa, ķermeņa klātbūtne un improvizācija. George Knegtel (baritona ģitāra) un Alex Andropoulos (bungas) mūziku veido, balstoties uz savu kopīgo radošo praksi un sajūtām, kas rodas tiešā mijiedarbībā ar akustisko vidi un publiku.

Seko amerikāņu mūziķes un dziesmu autores Kathryn Mohr dziesma Driven, kas balansē starp alternatīvo roku un introspektīvu dziesmu rakstniecību, ļaujot tekstam un melodijai virzīties uz priekšu ar atturīgu, bet neatlaidīgu enerģiju. Kathryn Mohr savā radošajā darbībā savieno ambiento popu, eksperimentālo folkestētiku un introspektīvo dziesmu: viņas mūzika bieži šķērso tradicionālas žanru robežas, radot noskaņas, kas šķiet kā iekšējs monologs vai aina no kinofilmas.

Superprojekts Disiniblud apvieno Juliannu Barvikas, Keitiju Deju, Ninu Kītu, Račiku Najaru un Villi Zīgeli: It’s Change ir daudzslāņains, emocionāli intensīvs darbs, kur balsis un elektronika savijas kā kopīga elpa.

Franču komponists Pierre Bastien un elektroniskās mūzikas veterāns Michel Banabila skaņdarbā Nature’s Voice piedāvā rotaļīgu, bet konceptuāli izsmalcinātu dialogu starp mehānisku un organisku skaņu pasauli.

Ziúr ar dziesmu Home pievēršas klubmūzikas un eksperimentālā popa krustpunktam, kur ritms kļūst par emocionālu telpu, nevis tikai kustības ierosinātāju. Ziúr ir eksperimentālās elektronikas producentes un DJ Mika Risiko soloprojekts, kas radies Berlīnes dinamiskajā mūzikas vidē. Viņa rada mūziku, kas noraida vieglas klasifikācijas un labprāt pārvērš popmūzikas formu īpatnējās, grūti paredzamās noskaņās. Ziúr jaunajā albumā Home (izdots 2025. gada rudenī) pēta mājas kā vietas, piederības, valodas un identitātes tēmu. Šis ir viņas pirmais albums, kurā viņa raksta un dzied vācu valodā, saskaroties ar savu sakņu un savas valsts identitātes izjūtu, kā arī tās sarežģītajām politiskajām un sociālajām iezīmēm. 

Īru mūziķe Maria Somerville skaņdarbā Garden turpina savu sapņaino, shoegaze iedvesmoto estētiku, kur balss izšķīst skaņu miglā, radot iekšējas ainavas sajūtu. Kā tuvošanās pavasarim. Maria Somerville ir īru komponiste un dziesmu autore no Konemārā. Viņa sevi definē kā mūziķi, kas savieno shoegaze, dream pop, ambientās un folkmūzikas elementus, radot skaņu pasauli, kas ir gan personiska, gan plaša; reizēm miglaina un poētiska.

Raidījumu noslēdz The Antlers ar dziesmu Rolled Together. Tas ir grupas agrīnā perioda darbs, kas atgādina par ansambļa spēju ar vienkāršiem līdzekļiem radīt dziļu emocionālu rezonansi, apvienojot trauslumu un melodisku skaidrību. Mūzika, kas šķiet kā iekšēja monodrāma ar dziļu emocionālo rezonansi.  

The Antlers ir amerikāņu indīrokgrupa, kas kopš 2006. gada kļuvusi par vienu no mūsdienu neatkarīgās mūzikas visietekmīgākajām balsīm — īpaši pateicoties tās spējai savīt emocionālu stāstījumu ar plašu, atmosfērisku skaņu. Projektu sākotnēji 2006. gadā izveidoja Peter Silberman kā soloierakstu projektu pēc pārcelšanās uz Bruklinu. Drīz pievienojās Michael Lerner (bungas) un vēlāk arī Darby Cicci (taustiņi, trompete), kas projektu pārvērta par pilnvērtīgu grupu.

Paldies par klausīšanos!
Rolands Pēterkops

***

Raidījumā skan:

Yara Asmar — To Live by a Body of Water Is to Forget It Exists (2024) — 1:36

Merope — Aglala (Bert Cools, Indrė Jurgelevičiūtė, 2024) — 3:29

Merope — Koumu Lil (Bert Cools, Indrė Jurgelevičiūtė, 2024) — 2:50

Lonnie Holley feat. Mary Lattimore — Life (2025) — 1:21

Niecy Blues — Violently Rooted (2023) — 3:50

Anna B Savage — I Reach for You in My Sleep (2025) — 3:42

Alabaster DePlume — Form a V (2025) — 3:06

Voice Actor — Look Nice (Noa Kurzweil, 2025) — 3:40

Snakeskin — October Sun (2025) — 3:13

Nourished by Time — Cult Interlude (Marcus Brown, 2025) — 2:00

Oneohtrix Point Never — Bumpy (Daniel Lopatin, David Gordon, Steve Gordon, 2025) — 4:05

Plume Girl — Chain (2025) — 3:23

Able Noise — To Appease (2024) — 5:32

Kathryn Mohr — Driven (2025) — 4:35

Disiniblud — It’s Change (Julianna Barwick, Katie Dey, Nina Keith, Rachika Nayar, Willy Siegel, 2025) — 5:48

Pierre Bastien & Michel Banabila — Nature’s Voice (2025) — 3:07

Ziúr — Home (2025) — 3:19

Maria Somerville — Garden (2025) — 4:03

The Antlers — Rolled Together (Peter Silberman, Michael Lerner, Darby Cicci, 2011) — 4:37